《FLAPPER》的名单很容易让人忘记，名单上方还有吉田美奈子的名字。1976年3月发行的这张专辑，由村井邦彦制作，参与写作的名字包括矢野显子、细野晴臣、大泷咏一与山下达郎。这样的阵容足以让唱片介绍变成一个接一个的人名，像宴会中忙着辨认来宾，却忘了房子是谁的。对这张作品，更有意思的问题是：许多鲜明的创作者到场之后，歌手怎样仍然构成全场的中心？
《夢で逢えたら》是其中一个入口，但曲目表还摆着《ケッペキにいさん》《ラムはお好き？》这样性格不同的题名。梦中的相见、对人的称呼、一句带着饮料的问话，并没有统一成一种庄严的表情。吉田的名字使这些不同的地址能够写在同一个信封上。歌手的作者性，因而不必只由她自己写了多少首歌来计量；选择接住什么、怎样让不同作品在同一张唱片里相遇，本身也是塑造作品的方式。
这不是把合作者变成背景。恰恰因为每个名字都有可以继续追索的作品，专辑才像一处路口，而不是一尊孤立的雕像。从这里看向矢野、细野、大泷或山下，听众会得到不同的后续路径；但这些路径在《FLAPPER》里相遇时，不能简单地把唱片拆成各位名人的领地。共同工作最有趣的结果，是每一部分保留来路，整体又拥有一个无法按贡献比例切开的轮廓。
因此，《FLAPPER》值得一种比“阵容豪华”更耐心的赞美。豪华只是邀请函上的信息，唱片则要求那些邀请真正发生关系。梦、玩笑、问句与季节性的回望被收进同一个节目，形成一张允许多种表情共存的作品。对今天喜欢追踪城市流行关系网的人，它也是一个提醒：连线的数量可以说明谁曾到场，却不能替我们决定谁让这个房间成为一个房间。吉田美奈子始终写在门上，名单越长，越应该回头看清这个名字。