《TRANSIT》听起来像一个尚未完成的动作：不是抵达，而是在途中改变路线。泰叶这张1981年的首张专辑，紧随出道单曲《フライディ・チャイナタウン》之后出现。那首歌自然是醒目的路标，但专辑名提供了另一种尺度。入口的光可以很亮，旅程却不必在入口结束；同一位歌手，也可以在一首广为识别的作品之外继续显示自己的组织能力。
最应该写清的事实是：本作十首曲子的作曲都由泰叶承担。环球的资料同时列出荒木丰久、山尾润子的歌词工作，以及井上鉴、若草惠、矢野立美的编曲。把这些角色分别读出来，唱片便不再只是“一个声音加上幕后人员”。旋律、文字、编排各有责任，也各有相遇的位置。泰叶既处在演唱的正面，也处在歌曲写作的起点，这两种位置应当同时保留。
《Bye-Bye-Lover》与《Remember Summertime》使专辑的路线不只经过一个地名。告别指向向前移动，回忆则使人折返；换乘这个比喻因此不必限于交通设施，它也适合不同时间感之间的切换。人可以已经离开一种关系，却还保留其中的季节。题名所提供的这些方向，使一张出道作品能够包含多种步伐，而不是永远停在第一次引起注意的那种姿态上。
今天重新接触《TRANSIT》，一个简单但有用的动作，是在熟悉单曲之后继续追踪“作曲：泰葉”这行字。它把注意力从被发现的对象，移向安排歌曲的人。城市流行的传播常常让某一首作品先过海，其他部分随后才慢慢到达；这并不要求我们把它的成功故事当成整张唱片的全部内容。换乘站的价值，是让人知道还能往哪里去。《TRANSIT》最好的下一站，就藏在同一张专辑里：一位歌手作为作者所拥有的、比入口更宽的空间。