『TRANSIT』という語は、まだ完了していない動きに聞こえる。到着ではなく、途中で行き先の線を変えること。泰葉の1981年のファースト・アルバムは、デビュー・シングル「フライディ・チャイナタウン」に続いて現れた。あの曲はよく見える道標だが、アルバム名は別の尺度を与える。入口が明るくても、旅がそこで終わる必要はない。一曲で認識される歌い手が、その先で別の組み立てる力を示すこともできる。本作の名前は、その可能性を簡潔に表す。
まず明記したいクレジットがある。十曲すべての作曲を泰葉が担当している。ユニバーサルの資料は、それとは別に作詞を荒木とよひさ、山尾潤子、編曲を井上鑑、若草恵、矢野立美と記す。仕事を分けて読めば、「声と匿名の裏方」という図ではなくなる。旋律、言葉、編曲には、それぞれ責任と出会う場所がある。泰葉は歌唱の前面と、作曲の出発点の両方にいる。その一方が、もう一方を見えなくしては惜しい。
「Bye-Bye-Lover」と「Remember Summertime」は、旅程を一つの地名の外へ運ぶ。別れは先へ進む方向を示し、回想は後ろへ振り向かせる。乗り換えは交通施設だけの比喩ではなく、違う時間感覚の間を移る方法にもなる。関係を離れても、その季節を持ち続けることはある。曲名が示す方向によって、デビュー作にも複数の歩調が入る。最初に注目された一つの姿勢のまま、立ち続けなくてもよい。
いま本作へ戻るなら、馴染みのシングルのあとも「作曲：泰葉」という一行を追ってみたい。発見される対象から、歌を組み立てる人へと焦点が動く。シティポップの流通では、一曲が先に海を渡り、アルバムの残りがゆっくり届くこともある。しかしその成功談だけで、一枚の内容すべてを説明しなくてよい。乗り換え場所の価値は、次の方向がわかることにある。『TRANSIT』の次の停車地は同じ盤の中にある。歌手であり作曲家でもある人の、入口より広い空間だ。