《ロマンティックな夜だわ》把一种判断直接放进了标题：夜晚是浪漫的。这并不是可由温度计测量的天气，而是有人正在给所处时刻命名。只从题目出发，我们便可以提出一个阅读问题：流行歌曲里的浪漫，究竟是环境自动拥有的性质，还是声音赋予环境的意义？这里不需要替歌手编造约会，也不需要把歌曲当成日记。真正可以核查的，是这首歌在一九八五年四月三日发行的《BITTER AND SWEET》中处于第二曲。
署名给这个问题提供了三个人的坐标。EPO 写下歌词和旋律，清水信之担任编曲，中森负责演唱。华纳的目录新闻明确确认 EPO 的词曲贡献，VIVID SOUND 的唱片资料补上清水的编曲角色。三个名字并不代表三个互不相干的盒子，而是同一首歌曲从构想走向具体呈现的不同入口。对只凭封面寻找歌手的听者而言，这也是一个温和的提醒：主唱姓名下面，还有值得继续阅读的结构。
标题中的命名动作，可以作为原创评论的中心。浪漫并非一种永远固定的材料；同一个词交由不同声音说出，承担的语气与距离就有可能变化。这里不必宣称 EPO 本人会怎样唱，也不用把没有核实的版本带进比较。单是词曲作者与演唱者的分离，就足以提出问题：一首歌如何既保留写作者的设计，又成为歌手作品目录中的一个位置？所谓提供作品，不是把作者删去，也不是让演唱者只负责运输文字。
专辑位置让这件事更具体。它接在《飾りじゃないのよ涙は》的专辑版本之后，随后才是《予感》。这一前一后的事实，比把它单独摆进一种霓虹灯审美更有用。作为编辑性的解读，可以把第二曲看作一次重新调整期待的机会：听者刚建立起对唱片的第一印象，新的作者组合便出现了。并非每一张专辑都必须讲一个连贯故事，但顺序能够制造相邻，令差异成为可被注意到的内容。
这首歌与 City Pop 的联系，应当落实在 EPO 与清水的具体劳动上，而不是把中森整段生涯改写为一种类型。如今由唱片公司提供的 YouTube 音频标注二〇一二年重制、归属于《Bitter and Sweet》的音源，给予重新进入作品的路径。平台文字说明的是这个上传的身份，并不授权任何人搬走其中的封面。回到歌曲本身，标题提出的那个问题仍然开放：当一个夜晚被称为浪漫，究竟是谁在说话？署名不会替听者给出全部答案，却让这个问题有了可靠的起点。